灾难片?荒岛求生片?《一出好戏》是一个模拟人类文明的沙盘。这是一部不像处女作的处女作,故事格局挺大的,能够看出黄渤蓬勃的野心,用“演而优则导”来评价黄渤导演真的是再合适不过。同时这部电影作为严肃喜剧也挺成功的,是真·一出好戏。

(发于2月5日南都周刊)

本文腐!……你知道什么是腐吧?如果你不知道,那么本文对于你来说是个雷……慎!一定要慎!
(还没有看这片子的姑娘们赶快去看吧。不过这片子其实完全不腐,因为这根本就是个Gay片…)

期待已久的Holmes终于上映了,与麦姐离婚之后的Guy Ritchie果然重振雄风,拍了一版介于19世纪007和上世纪三十四年代film noir之间的福尔摩斯,其选角、情节、布景之出人意料都是Guy Ritchie式的,着实让看惯了好莱坞超人钢铁侠的观众过了一把瘾。

影片讲述了一个反乌托邦式的寓言故事——一个细思极恐的烧脑故事。看似荒诞不经,实则合情合理,以一只蜥蜴的视角,见证了整部人类的荒诞剧,而荒诞的背后竟是对人性的揭示。如果你细思就会发现,原来这是一部惊悚片。

夏洛克•福尔摩斯曾先后出现在超过260部影视作品中,被75名演员扮演过,是有史以来被扮演次数最多的虚构人物;在这方面,除了他的亲密战友华生医生之外,就只有吸血鬼德库拉伯爵能够紧随其后。珠玉在前,此番小罗伯特唐尼欣然出演《大侦探福尔摩斯》,不能说不是勇气十足;而盖里奇对福尔摩斯形象的全新打造,也令诸多“福迷”们颇有微词。难得的是,在《阿凡达》势不可挡地横扫全球票房之时,《大侦探福尔摩斯》仍可从中分得一杯羹,实在不可小觑。

…………………………………防腐防剧透分隔线…………………………………………
……………………………………………………………………………………………………………………………

21世纪的福尔摩斯,影像中的福尔摩斯。先说情节。大部分观众小时候肯定都看过福尔摩斯探案集吧,就算没看过应该也看过柯南里面对Conan Doyle的尊崇吧;那些经典的长篇破案小说《四签名》《血字的秘密》《巴克斯维尔的猎犬》之类虽然不是记忆犹新,起码也能看到就想起。但是,Guy导演选择了一个非小说中的情节,而是把福尔摩斯的侦探技术放在一个基于真实故事的改编之上,让读者从头看一个新的破案故事,这样起码在影院的两个小时就没有空想:这个情节到底是什么啊,我知道杀人凶手云云。而且,新故事的好处在于它能迎合21世纪嗜血观众的口味——大部分人对19世纪那些温吞吞的案件可能都没有什么兴趣了。Guy的这个故事有点像《十二宫》又有点像《七宗罪》,总之还是很新式的,而且逻辑缜密又带着19世纪的Vintage“古着”帽子,肯定不会让你睡着。

『附微博博主黄石PK分析: 这部电影就是一部劫后余生的精神病人分裂出来的“一出好戏”,我把它归类:恐怖片。黄渤处女作不会就只想拍荒岛求生人类简史人性探索这么简单是吧,不然为什么要放个这么诡异的彩蛋,且还有那么多荒诞恐怖的细节,我看完半夜把一些不完全的细节总结下: 1、彩蛋最后荒岛成了旅游景点,导游说这是张总当时包的大船。但是片中他们出游的船是小黄车,一辆小黄车就能出海?走那么远?是不是海难之后疯了的黄渤这个精神病想出来的? 2、彩蛋里最后那个精神病院,那些病人穿的衣服,和岛上时的人们穿的条纹衣服一模一样,精神病人转圈跳舞,岛上的人也爱转圈跳舞。 3、因此岛上所有穿着条纹衣服的人,都是黄渤一个人分裂出来的,而那些人早就死了。所以黄渤吃方便面,所有人都在吃,黄渤跳舞,所有人跳,黄渤和张艺兴两个人即兴表演双簧,但是张艺兴的口型全部能对上,因为张艺兴就是黄渤自己分裂出来的,张艺兴就是黄渤。而且那段双簧,黄渤一直在说一切都是假的。 4、为什么人都死了?一个惊天巨浪打过来,连几顿重的大船都劈成2半,为什么小黄车丝毫没什么受损?因为这是精神病黄渤幻想的,所以大家都可以不用死了,他的女神姗姗也不用死了。 5、彩票也许是真的,荒岛也是真的,但只有黄渤一个人留下来了,在彩票过期的90天后,他疯了,于是天上开始下鱼。 6、小黄车被打到荒岛后的第二天,黄渤和其他人出来,掀开一个盖了白布的死人,那个人又活了过来,说自己只是脚受伤了为啥给他盖白布。暗示死人在黄渤构建的精神世界“复活”了。 7、黄渤和张艺兴皮筏艇出海求救,遇见了死去的北极熊。他彩票中奖9月,12月过期,应该是冬天,但是岛上一直四季如春一直都鱼吃。如果他是在一个热带岛上为什么会遇见北极熊?如果不是热带岛?为什么没有冬天?一切不符合逻辑,只能说明这都是精神病黄渤自己想的。 8、最后他带领大家去山那边看大船,结果刹不住车跳崖了,为什么后面没有人跟来?为什么会在跳崖的时候做高难度的跳水运动员动作,他倒着看世界才出现了大船。是不是所有人都死了,他疯了自杀的时候才看到这些幻想?船也许真的来了,船也许永远都不会来了。 9、所以舒淇最后说:船,等不了。人,都走了。 10、那艘岛上发现的大船,是翻过来的,船里的世界都是颠倒的,只有什么样的世界才是颠倒的?精神病人的世界。 11、黄渤没了6000万,所以分裂出张艺兴去抢6个亿,因为他本格是不愿意酱做的,但是他又想要钱,所以才有张艺兴说:我来帮你过这个坎。(黄渤在采访中,说张艺兴是自己心中的魔鬼,印证了这点。) 12、黄渤每天都在岛上找出路,什么也找不到,他分裂出张总给他找到了半截颠倒的大船,因为他本格是自卑的,觉得自己是一坨屎没有能力,所以他让有能力的张总来找到这个船。 13、最后他跳崖了,船来了,突然影片中插入所有人大笑回闪的脸,好像回忆的片段,黄渤为什么要插这么一段诡异画面,像不像所有人生前的影像告别?典型的死亡暗示画面。 14、大船发烟花是求救信号(泰坦尼克号之后规定)黄渤最后看到的“大船”,是不是就是他们出来旅游坐的,最后彩蛋中说的张总包的大船。(@你甜你甜你最甜X 评论 ) 15、为什么黄渤幻想中的大船是12天来一次?可以参考下精神病院12天。在法国,2013年9月新精神治疗法桉通过,规定所有非自愿入院的病患,将在十二天后出席听证会自诉,由法官判定是否需要继续住院。黄渤每隔12天一次的“大船”,是他的救赎,如果真的有,大家都可以不用死然后他也不会疯。 16、他也有可能是中奖后,突然就疯了。为啥子他们坐这么小一个船出海。如果是近海岸线有这么大的浪,把游轮都掀翻了,那绝对是特大海啸。我猜测,其实他们只是坐船在近海想转一转,所以没选择游轮,但是中途黄渤发现中奖了,从那一瞬间黄渤就疯了。然后紧接着就幻想出海啸被冲上了岛屿。现实中是被送进精神病院,呼应彩蛋一群人围着跳舞。 17、舒淇在和黄渤暧昧,又是水帘洞又是小天使,都是幻想。“舒淇”给他求婚,他一下接受不了无法再自欺欺人,所以才会癫狂哭喊假的。 18、@你甜你甜你最甜X 补充:黄渤和舒淇很梦幻的那一段bgm居然是诡异的找朋友,唱法还很奇怪,找朋友找朋友,因为朋友都不见了所以才要找啊。 19、片中曲《当每颗星星》写的每一个星星,都在落泪,(人已逝)每一个幻想,都已破灭(黄渤的幻想)片尾曲《island love》平行海面(暗示是平行世界,虚构的)睡梦、虚幻、站在深海里看你、泡沫、无情中有情(都是黄渤幻想出的有情虚幻来抵抗无情全死的现实)BTW窦靖童唱得很空灵,很像安魂曲。 20、为什么一直会有蜥蜴?蜥蜴是食腐动物,因为有很多尸体,所以片头一开始海难以后就出现,打群架的时候出现,跳舞转圈,都是人死了的意思,有尸体,它才会来。』

在盖•里奇诡异路数的引导下,小罗伯特•唐尼塑造的福尔摩斯看上去另类得很。制片人之一威格拉姆说:“我们创造的福尔摩斯更现代,行为习惯上像个波希米亚人,而穿着上则像个艺术家或者诗人。与以往任何的福尔摩斯都不一样。”这位大侦探的一些性格特点被刻意夸大了:无案件接时的狂躁和抑郁,对人际关系的不在行,对各种稀奇古怪实验的痴迷,邋遢和不规律的生活习惯……如果说这些在原著中还有迹可循,那么福尔摩斯与艾琳•艾德勒的风流韵事则完全是毫无根据的八卦了。原著中不近女色的福尔摩斯确实对这位美貌与智慧并重的女子颇为欣赏,一直称她为“That woman”;但依据华生的说法,那只是一种敬重而非掺杂了罗曼蒂克念头的非分之想。如今影片中两人不仅眉来眼去,更多次出现赤裸相见的场景,真真让福迷们大跌眼镜。

咳咳,咳咳,我知道人民是呼唤腐评的……

再说布景。我爱Guy Ritchie笔下的英国,从口音到短小精悍的冷幽默,再到脏兮兮的小巷,阴冷潮湿的天气,漫天席卷的乌云和隐藏在乌云背后的月亮,绅士走路时拐杖跺跺作响,女人的长风衣卷过阴风阵阵。我想说,Guy Ritchie是最了解自己国家的人,那些19世纪的英国味道就在漫不经心的镜头中一带而过。最后在尚未完工的伦敦塔桥上的决斗甚是黑色电影——没有一个暖色,全部是黑大衣,黑帽子,深色木板,乌云和灰色天空组成,颇有点山雨欲来风满楼的感觉,我几乎都能感觉到风吹到我的脸上。虽然背景特效做得有点假,但创意还是可圈可点的。

……

此外,热爱巴西柔术和街头斗殴的盖•里奇一向执着地寻求着“疼痛的底线”,因此他对福尔摩斯的理解加重了“武”的分量,并称“福尔摩斯是西方世界第一位功夫大师”。于是片中动作场面贯穿始终,不仅福尔摩斯成了地下拳手,裘德洛饰演的华生也摇身一变成为格斗行家;美国《综艺》杂志评论道:“这部电影的主角应该改名叫詹姆士•邦德。”至于两人之间的关系,更是掺杂了超越兄弟情谊的暧昧,斗嘴像是传情,动手像是调戏,还时不时醋海生波,引发全场哄笑;无怪乎本片又被戏称为“腐尔萌斯”。虽然称得上情节紧凑画面精彩,原本该是福尔摩斯戏的精髓部分——推理戏却被大大削弱了,结果是恐怕没人会把这部片子当作侦探片;于是小罗伯特•唐尼在金球奖上获得的,居然是喜剧类/音乐剧类最佳男主角。

首先说明一个事实:“通过海报看卖点”是永恒的真理。那么本片唯一的卖点,很遗憾,就是卖奸情……

再说演员。Robert Downey Jr.和Jude Law真是萌得死去活来!Jude的英式老帅哥就不用说了——这版的华生绝对是史上最华丽的华生,Robert Downey除了某些穿着圆领背心的时候比较像美国人之外,其他时候表现还是非常合格,最绝的是两个人站在一起的pose和打情骂俏的时候(请原谅我用这个词,不过他们在一起基本就是欢喜冤家的感觉),让看惯了Brad pitt这种正经帅哥的女观众也眼前一亮。两人唇枪舌剑,两句话的英国冷幽默就能把观众逗笑,恰到好处地采用原作中福尔摩斯的那些生活习惯——瘾君子、衣冠不整、思索时爱弹小提琴而不是拉小提琴、大男子主义——会让小说的fans也看得过瘾。请女同胞们一定一定去看吧,一定一定会养眼的。

看完电影后再看分析,只感觉脊背发凉。从一开始以为的喜剧片到人性片再到现在的惊悚片,莫非我看了个幻觉?!

回顾120余年来出现过的福尔摩斯形象,其中的变迁耐人寻味。1887年,《血字的研究》发表时,柯南•道尔如此描述这位初次登场的大侦探:“他有六英尺多高,身体异常瘦削,因此显得格外颀长;目光锐利(茫然若失的时候除外);细长的鹰钩鼻子使他的相貌显得格外机警、果断;下颚方正而突出,说明他是个非常有毅力的人。他的两手虽然斑斑点点沾满了墨水和化学药品,但是动作却异乎寻常地熟练、仔细。”出演过福尔摩斯的演员大多符合书中描写的相貌特征;小罗伯特•唐尼似乎是一个例外。至于福尔摩斯的“标准装束”——猎鹿帽+曲柄烟斗+斗篷+放大镜+手杖,其实并非出自原著,而是在插画家和演员们的演绎中逐渐发展定型的。

圣诞出去玩儿,我惊悚的发现这片子的海报几乎占据了差不多大半个欧洲的地铁站火车站汽车站的广告灯箱。满眼都是裘德洛傲娇的小眉毛小皮手套小鞭子(误!)和小罗伯特唐尼装得很像那么回事儿的绅士范儿。乍眼一看,没看到女主角?嗯,那就对了!盖里奇导演的险恶用心达成了。不过,慢着,请同学们仔细看背景~那条狗看见了吧?一堆杂物看见了吧?黑不溜秋疑似乌鸦的那一团看见了吧?呐,我们美丽智慧的女主角就被塞在狗、杂物和乌鸦中间的格子里……这重要程度真是惊天地泣鬼神,实在应该发去震组给大家围观。

最后说风格。Guy Ritchie的这版福尔摩斯出人意料却又能让观众买账,就在于他创造了一个新的福尔摩斯,迎合21世纪观众口味的福尔摩斯。新的故事,华丽的情节,精致的服装和布景,老式帅哥打扮,福尔摩斯和华生都是武打高手,用铁血式的拳法吸引观众。没有邦德那种装腔作势的高科技武器,这俩人的打斗让整部电影从头到尾都充斥着那种铁血的腥味,你甚至都能听到他们走路时带起的呼呼风声。要特别一提的是音乐——那种苏格兰的民族音乐加变奏,真是这种血腥味的绝配。最后的片尾做得也非常漂亮,如果这版演员做成一个连续剧,我也会看下去的。

© 本文版权归作者  Evan☆  所有,任何形式转载请联系作者。

福尔摩斯系列故事最初刊行之时,许多插画家都曾为小说配图,其中包括柯南•道尔的父亲——可惜他的作品非常失败。西德尼•佩奇特(Sidney Paget)是最著名的福尔摩斯插画家之一,他以自己的弟弟沃尔特为原型塑造了一个相貌英俊的福尔摩斯,这形象如此深入人心,以至于后来沃尔特走在街上都会引起围观。在为《博斯科姆溪谷之谜》作画时,佩奇特给福尔摩斯戴上了那顶标志性的猎鹿帽;柯南道尔本人很喜欢这个造型,后来把这顶帽子写入了小说。

其实半年前看到那个高度疑似同人MV的预告片的时候我就已经被萌翻了。腐女之友Guy导(如果你不小心看成Gay导那纯属必然)精心剪辑的俩人斗嘴吵架桥段和女主角那一句无奈的“they keep flirting like this for hours”差点儿把我萌得从地球蒸发去火星。

当时最著名的福尔摩斯扮演者是舞台剧演员威廉•吉尔特(William Gillette)他的衣着打扮几乎奠定了后来人们心中经典的福尔摩斯形象;那把随身烟斗最早也是出现在他的手中。他也是第一个获得柯南•道尔首肯的演员。1899年5月吉尔特首次拜访道尔,他打扮成福尔摩斯的样子,走到道尔身边,拿起放大镜细细端详了一番,说:“毫无疑问是个作家。”柯南•道尔当场大笑不止。

盼星星盼月亮终于盼到这片子上映,围观了之后发现,这绝对不是腐片!一点儿都不腐!这是一部从头至尾萌点多到大家连YY都省了的Gay片。
 
片子一开始,华生就一边勒死个路人甲一边和福尔摩斯调情。没过一会儿,预告片里裘德和糖泥齐齐摘帽子摆pose那个无比傲娇的瞬间就出现了……某人还脱了外套整了整领带……唉哟唉哟,这是史密斯夫妇吧!?这是史密斯夫妇吧!?你们两个眉来眼去的夫妻阵容你当我没看见啊!?(经过提点,强烈建议大家看完本文后用豆瓣的搜索功能搜本片编剧之一Simon Kinberg,嗯,真相等着你。)

福尔摩斯与电影的渊源则可以追溯到1900年4月。当时美国电影放映公司(American Mutoscope and Biograph Co.)出品了一部名为《歇洛克•福尔摩斯受挫记》(Sherlock Holmes Baffled)的默片,片长仅45秒,讲述身着睡袍的福尔摩斯面对一个凭空消失的窃贼而陷入困惑不得其解的故事——如果说这可以算一个故事的话。那位演员连姓名也没有留下。此后诸多影视公司纷纷尝试将福尔摩斯搬上银幕,但都算不上真正成功。一直到20世纪早期,埃利•诺伍德(Eillie Norwood)对福尔摩斯的诠释才真正获得广泛认可。年届六旬的他先后在47部无声电影和120余场舞台剧中出演福尔摩斯,至今保持着扮演福尔摩斯次数最多的纪录。尽管柯南•道尔对影片中引入了电话、汽车和许多维多利亚时代难以想象的奢侈品而略感不满,他还是给了诺伍德极高的评价:“他出色地扮演了福尔摩斯,使我大吃一惊。”

之后剧情跳跃到三个月以后,我们的福尔摩斯同学在几个月没打扫的房间里开枪往墙上打洞写字玩儿……原因很明确:华生订婚了,要和他闹分居,这孩子没心情接新的case……在华生过来收拾屋子期间,我们可怜兮兮弃犬状的福尔摩斯开始满地乱爬,还一直喊"gently,gently,Watson,be gentle with me!",顺便还在华生拉开窗帘的时候大嚎一声……诶呀两只小盆友,你们不好这样的,我还以为我在听drama。